《萬家之寶》

《萬家之寶》將曹禺三套出色的劇作《原野》、《北京人》、《日出》的選段，以不同的方式演繹出來。 第一場是《原野》，這一幕講焦母分別與花金子、仇虎的對話，是整個故事的高潮。焦母與仇虎心裡的計算，二人的角力，精警的對白，每每透出戲劇的張力。秦可凡飾演盲眼的焦母，其心中的狡猾、計算，令人不自覺心寒。而潘燦良飾演的仇虎，充滿力量，亦能表現出那種壓抑的憤怒與憎恨。劇中的對白亦忠於原著，唯故事中的仇虎應是醜陋無比的男子，但潘燦良實在太俊俏了。

第二場是《北京人》，這一幕講謝瑞貞出走在即，與愫方真心對話的一段。這段刻意用英語演繹，將原本略嫌土氣的《雷雨》式劇情演繹得較為奔放。封建的禮教，守舊的思想，新與舊女性的衝擊，顯現在瑞貞與愫方的談話之中。最後，曾文清的折返令愫方的好夢成空，使她最終出走他方。

沒怎麼看過邱歡智的演出，但她很能表現出愫方那種外表文弱但內心堅定的氣質。劇場的場景佈置亦見心思，背景的蠟像人，曾晧、曾思懿、曾文清，象徵生活在曾家的都是活死人，他們雖生猶死。而整幕劇中，愫方幾乎都是坐在被書本、鳥籠圍困的老式木椅上，這正正形象化地表現出她的處境。最後她走了出來，走向黑暗中唯一透出亮光的門口。

第三場是《日出》，這一幕講籌款舞會完後各人的嬉笑荒唐，以及最後潘月亭破產，陳白露悟出生命真諦。前兩場也很忠於原著，唯這一場，實在將《日出》來個翻天蓋地的轉變。故事背景由舊上海一跳轉變成七十年代的香港，陳白露賴以為生的不是潘月亭的金錢，而是對他的愛，這實在與原著完全不一樣。整個劇雖然同樣表現出所謂的上流社會的人的荒淫糜爛，但陳白露所代表的空虛、無奈、鬱結，卻單單以女人的寂寞、無奈的不倫之戀代替，實在大損原著的味道。

改編者有意將《日出》中所有重要的劇情濃縮在這場戲之中，顧八奶奶的「真愛論」、李石清的媚上棄家、潘月亭的實際、金八爺的專橫無道、方達生的陽光正氣……全都同一時間展現舞台之上。然而這就像將所有味道豐富的材料混在一起一樣，突出不了自身的味道之餘，亦有損其他的味道，它錯在太豐富了。劇中亦加重了張喬生的戲份，他由無名小卒變成了劇中的小丑。而軟弱無能的王福升亦一下子變了金八爺的代言人，這與原著著實不同。

演員方面，飾演陳白露的胡美儀功力十足，將白露的媚態表露無遺，實在風韻猶在。唯劇中錯將重點放在一個「情」字之上，削弱了陳白露的感染力。而飾演方達生的黃建東將達生的率真表現得有點過火，使人感覺他像個傻子似的。其他角色的表現側恰如其分，不愧是香港話劇團的主力班底。

整體而言，這是場不過不失的戲劇表演，演員都是好戲之人，而選角方面亦很能配合人物的特性。幸而之前看了原著，不然看上去會失去幾分味道。